• Le lundi 20 juin, les CE1 N se sont rendus au Musée d'art moderne de Belfort.


    Voici leur compte-rendu de visite ...

     

    Sortie au musée Jardot

    Ce matin, nous sommes partis à pied au musée Jardot.
    Sur le chemin, on a vu des fleurs et des lampadaires multicolores. On est passés sur une passerelle.
    Une fois arrivés au musée, nous avons pris une photo souvenir.

    Sortie au musée Jardot

    Après, nous sommes entrés dans le musée et nous avons vu plein de tableaux et de sculptures d'art moderne (qui ont été faits il n'y a pas très très longtemps).

    Sortie au musée Jardot

    Maurice Jardot collectionnait les tableaux et les sculptures et puis après il a donné sa collection à la ville de Belfort parce qu'il est né près d'ici.

    On a observé les tableaux d'Henri Matisse qui représentaient des métiers du cirque : acrobate, clown, dompteur, funambule, écuyère, avaleur de sabres, trapéziste, ...

     


    Henri Matisse aimait peindre sur du papier, et après il découpait des formes dedans et il les collait pour faire des tableaux. Il aimait bien mettre des couleurs vives dans ses tableaux.

    Sortie au musée Jardot

    Au musée, il ne fallait pas s'approcher trop près des tableaux, sinon une petite alarme sonnait.
    Ensuite, on fait deux ateliers : d'abord on devait regarder des tableaux et écrire dans la case le nom du métier du personnage si on le reconnaissait, et puis on a collé des formes sur une feuille noire pour représenter un métier du cirque.

    Sortie au musée Jardot

    C'était génial, on s'est bien amusé, c'était une bonne journée.

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Voici les productions réalisées par les enfants au musée, à la manière d'Henri Matisse :

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

    Sortie au musée Jardot

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  • Nous avons découvert dernièrement un nouvel artiste : Paul Klee.


    C'était un peintre allemand qui aimait dessiner et peindre avec des formes très simples.


    Voici son tableau Senecio, peint en 1922 (qu'on peut admirer "pour de vrai" pas très loin de chez nous, au Kunstmuseum de Bâle) :

     

    Nos autoportraits ... comme Paul Klee

     

    Nous avons peint notre autoportrait ( = portrait fait par nous-même), comme Paul Klee.


    Nous pouvions utiliser comme lui des couleurs chaudes,

    ou alors des couleurs froides.

     

    Voici notre travail :

    Nos autoportraits ... comme Paul Klee

     

    Nos autoportraits ... comme Paul Klee

     

    Nos autoportraits ... comme Paul Klee

     

     

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  • En arts visuels, nous avons découvert quelques œuvres du célèbre peintre hollandais Vincent Van Gogh (1853-1890).

    Cet artiste, qui a vécu en France, aimait beaucoup travailler la couleur dans ses tableaux, avec des petites touches de pinceau qu'on voit très bien sur ses toiles.


    Nous avons observé son tableau La nuit étoilée, peint en 1889.

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Ensuite, nous avons essayé de représenter notre quartier et ses immeubles sous un ciel étoilé, en imitant le geste de Vincent Van Gogh avec des craies grasses.



    Voici quelques images de notre travail :

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

    Van Gogh et la nuit étoilée belfortaine

     

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  • Vendredi, nous sommes allés visiter le musée d'art moderne de Belfort.

    Nous avons pu y voir des tableaux de Picasso et d'Henri Matisse (que nous avons identifiés tout de suite, pour le plus grand plaisir de la maîtresse !), de Marc Chagall mais aussi des sculptures d'Henri Laurens.

    Les CE1 N au musée Jardot

    Voici le compte-rendu de cette visite par les élèves :

    Aya : J'ai aimé le tableau La nuit verte, de Chagall.

    Jibril : La dame nous a parlé d'un marchand d'art, il achetait des peintures et Picasso a fait son portrait. Il y avait un tableau en gris et blanc.

    Ayah : J'ai aimé la sculpture du drapeau.

    Koussaï : J'ai bien aimé le portrait de la dame par Picasso en noir et blanc et aussi le tableau d'Henri Matisse, Le lanceur de couteaux.

    Les CE1 N au musée Jardot

    Izel : J'ai aimé le tableau Mademoiselle Léonie, parce qu'il y avait des formes géométriques. Il était fait avec du papier, du crayon et de l'encre de Chine.

    Mohamed-Amine : J'ai aimé les sculptures.

    Lohan : J'ai aimé le cheval à trois pattes.

    Ali : J'ai aimé La nuit verte parce qu'il y avait des couleurs et aussi la sculpture du drapeau.

    Les CE1 N au musée Jardot 

    Lilia : J'ai aimé les tableaux avec les collages.

    Aymène : J'ai bien aimé les tableaux de Picasso avec du papier déchiré.

    Tracy : J'ai aimé tous les tableaux mais il y en a un qui m'a beaucoup plu, celui en noir et gris.

    Manel : J'ai aimé La nuit verte.

    Les CE1 N au musée Jardot

    Fuahau : La maison où se trouve le musée appartenait à Maurice Jardot. J'ai bien aimé le portrait de Mademoiselle Léonie.

    Tiffany : J'ai bien aimé le tableau qui représentait la nuit avec du vert.

    Orhan : J'ai aimé la sculpture du drapeau.

    Dylan : J'ai aimé le tableau gris et celui avec du crayon de papier.

    Les CE1 N au musée Jardot

    Anissa : J'ai bien aimé le dernier tableau avec les formes géométriques.

    Walid : J'ai aimé le tableau en gris et blanc.

    Les CE1 N au musée Jardot

    Les élèves ont été félicités par les dames du musée pour leur comportement exemplaire, bravo à eux !


    Un grand merci aux mamans qui nous ont accompagnés lors de cette sortie.

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  • Nous avons découvert un nouvel artiste ces dernières semaines :

    Pablo Picasso.

    C'est un peintre espagnol très célèbre (1881-1973) qui a passé une grande partie de sa vie en France.
    Avec son ami Georges Braque, il a créé le cubisme.


    Le mot cubisme vient de cube : un cube a plusieurs facettes, et on ne peut pas les voir toutes en même temps.
    Les artistes cubistes représentent toutes les facettes de l'objet ou de la personne qu'ils dessinent, même celles qui sont normalement cachées.

     

    Picasso et le cubisme

    Portrait de Dora Maar (1937)

    Sur ce portrait, Picasso a mélangé plusieurs vues de son modèle : de face, de profil.


    C'est ce que nous avons essayé de faire en peignant nos autoportraits cubistes .


    Voici notre travail :

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

    Picasso et le cubisme

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  • Pour notre dernière production en arts visuels, nous nous sommes inspirés de l'artiste Vassily Kandinsky :

    Vassily Kandinsky était un peintre russe, né en 1866 et mort en 1944.
    Il est l'un des artistes les plus importants du 20° siècle.

    Il fait partie des fondateurs de l'art abstrait : Kandinsky ne cherchait pas à représenter les choses comme nous les voyons dans la réalité.
    Il utilisait beaucoup la géométrie dans ses tableaux.

     

    Son œuvre Bleu, jaune, rouge (1925)

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    Voici quelques images de notre travail :

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

     

    A la manière de Vassily Kandinsky

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  • En Janvier, nous avons découvert un nouvel artiste grâce à l'histoire de Musette Souricette.


    Il s'agit de Gustav Klimt, un peintre autrichien de la fin du 19° siècle.

    Il a beaucoup utilisé le graphisme décoratif dans ses tableaux.

     

    Voici le plus célèbre, L'arbre de vie :

     

    A la manière de Gustav Klimt

     

    Nous avons bien aimé les motifs et les couleurs : Gustav Klimt utilisait parfois de véritables feuilles d'or dans ses tableaux !

     

    Nous voici donc au travail, pour réaliser notre propre arbre à la manière de Klimt ...


    Il a d'abord fallu s'entraîner sur l'ardoise :

    A la manière de Gustav Klimt

    A la manière de Gustav Klimt

    Puis nous avons peint un fond foncé à l'acrylique, pour que notre arbre ressorte encore mieux.

    A la manière de Gustav Klimt

    A la manière de Gustav Klimt

     

    L'étape suivante a été de dessiner notre arbre, puis de décorer notre travail avec des graphismes, principalement des spirales.


    Nous nous sommes vraiment bien appliqués !

    A la manière de Gustav Klimt

     

    Voici quelques images du résultat :

     

    A la manière de Gustav Klimt

    Koussaï

    A la manière de Gustav Klimt

    Tracy

    A la manière de Gustav Klimt

    Walid

    A la manière de Gustav Klimt

    Semina

    A la manière de Gustav Klimt

    Aymène

    A la manière de Gustav Klimt

    Manel

    A la manière de Gustav Klimt

    Tiffany

    A la manière de Gustav Klimt

    Sinem

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  • Avant les vacances d'octobre, nous avons découvert deux nouveaux peintres grâce à l'histoire de Musette Souricette :

     

    Keith Haring, qui a peint des personnages en mouvement, avec des couleurs vives.

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

     

    Piet Mondrian, qui a peint des quadrillages avec des zones colorées grâce aux couleurs primaires : rouge, jaune, bleu.

     

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

     

    Nous nous sommes donc inspirés de ces deux artistes, pour mettre un peu de couleur dans la classe !

     

    Voici quelques photos de notre travail :

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

    A la manière de Keith HARING et Piet MONDRIAN

     

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  • Grâce à l'histoire de Musette Souricette, une petite souris qui change d'apparence à chaque page du livre, nous découvrons quelques peintres célèbres.

    A la manière d'Edvard Munch

    Comme l'illustratrice de ce livre, nous nous sommes inspirés d'un peintre norvégien, Edvard Munch, et de son tableau Le cri.

    A la manière d'Edvard Munch

    Voici quelques-unes de nos oeuvres :

    A la manière d'Edvard Munch

    A la manière d'Edvard Munch

    A la manière d'Edvard Munch

    A la manière d'Edvard Munch

    A la manière d'Edvard Munch

    La ressemblance est assez criante, vous ne trouvez pas ?

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